Des conseils de mixage et contrôle ?

Bonjour à tous,

Je recommence à faire des émissions radio après 10 ans d'arrêt et je cherche des conseils pour que, à terme, celles-ci soient diffusables par plusieurs stations qui ont chacune leur traitement d'antenne !

Pour l'instant j'ai pensé à ça :

- éviter de trop compresser, maximiser,...

- contrôle sur ordi, contrôle au casque, contrôle sur ma chaine de qualité, est-ce que ça vaut encore le coût de contrôler le mixage en mono ? (je pense à ceux qui écoutent sur un radio réveil)

- en général je coupe à 100 les voix, une petite bosse vers 2khz et je laisse droit jusqu'à 20khz (que je n'entends plus!) car sur les autres parties du spectre je n'y arrive pas, j'évite la compression mais...

- ...ma plus grosse difficulté concerne l'équilibre de la "présence" des voix sur des prises de sons différentes (micro plus ou moins loin), compresseur et leveller s'entendent je contourne au montage, est-ce que cela vaut le coût de se prendre la tête vu que tout sera raboté par le traitement final ?

- pour la modulation, à ce stade j'ai créé ma norme à -4, -6db ;-)) des conseils ?

- pour des voix avec une dynamique "naturelle" sur de la musique compressée, je compresse encore plus la musique et baisse son niveau. Est-ce stupide ?

- est-ce que je prends trop de risques à mettre une voix sur une autre voix (second plan, niveau plus faible), j'ai peur qu'une fois compressé et remonté cela ressemble à de la bouillie ?

- idem pour tenter de créer des premiers plans et seconds plans, j'utilise parfois deux fois le même son mono légèrement décalé, à l'oreille je trouve que cela permet d'avoir une impression de son lointain.

Autres questions : justement avez-vous une astuce pour jouer sur la profondeur d'un son mono ou stéréo et plus improbable un son mono en "largeur" ? Auparavant j'utilisais wavelab et il me semble qu'un outil permettait de quasiment positionner le son en "3D".

Vous l'aurez compris je dois compter plus sur mes oreilles que mes compétences en son.

Infos :

- montage de type "reportage élaboré", je ne sais pas comment le formuler. En clair : des prises de sons parlées et ambiances sur magnétophone en mono, de la musique (tout type anciens en mono, modernes ultra compressés en stéréo, des fx, des échantillons enregistrés depuis les haut-parleurs de ma chaine hifi et j'en passe ! Effets : des pan gauche/droite (risque en mono?) téléphone, écho "fait main", un peu compresser, leveller, eQ

- logiciels : Audacity pour la découpe, ne riez pas garageband pour le mixage par bouts de 30secondes à 4 minutes (plus écoutes avec un peu tout ce qui lit du son afin d'entendre les différences).

Plus j'avance, plus j'ai simplifié les montages afin de régler les pb l'un après l'autre.

Le 07/06/2017 à 14:03, Ben a dit :

Pour les voix, tout commence par une bonne prise de son. Trouver le bon micro, celui qui est adapté à la fois à l'environnement

J'ai commencé par ça : amortir la pièce où j'enregistre les voix off (pas encore de bricolage, juste des couvertures coussins, etc..) + un micro cardio. Ça marche mieux. En extérieur,  je préfère en général le "son capté" par l'omni en plus je n'ai pas de souci de pop. Le cardio, je le glisse dans la poche lors des reportages. Il sert parfois selon... l'environnement et comme l'a indiqué Balvenie attention aux pops et autres effets. Donc merci Ben pour ce rappel lu et relu et appliqué bien tard 

Le 14/06/2017 à 15:59, Ben a dit :

Fais des prises de son les plus clean possible, avec de la marge

Le 12/06/2017 à 11:13, Ben a dit :

En radio, les gens qui travaillent proprement gardent au minimum 1 dB de marge....éviter les saturations dans la chaine

 

Pour la première remarque, sur la prise de son la plus clean avec de la marge,  sans être bourin j'ai effectivement baissé un peu, c'est un bon conseil. Remarque, avec mon micro main statique (10mvPA) j'ai switché l'entrée de 2mvPA  à 15mvPA, bilan j'ai une course du gain plus large (environ à 7/10 au lieu de 3/10). C'est plus pratique et subtil. Toute tentative d'explication est inutile.

Pour la remarque sur éviter les saturations et le 1db de marge, après essais, je pense partir avec un outil de correction automatique pour finaliser sur le niveau podcast -16LFUS. Cela a des répercussions sur le mixage, c'est parfois moins "beau" par manque d'aération entre les différents passages mais cela devrait me faciliter la vie pour être écoutable sur tous les supports et cela pourrait m'aider pour les peaks passés à l'as. Pour éviter les saturations, entre les compresseurs (limiteur, deesser, compression déclenchée sur une plage de fréquence) ,... des retouches manuelles, là je fouine. 

Ce qui me ramène par ici c'est le mix stéréo compatible mono. Avec les outils que j'utilise j'exporte, converti en mono puis écoute ce qui se passe sur deux enceintes. C'est lourd et j'ai donc levé le pied avec des émissions où tous les sons mono sont au centre. Dans un des projets d'émission, je souhaite "jouer" dans l'espace de la largueur. Panoramique et variation d'intensité entre droite et gauche, pour les délais je verrai plus tard. Mes impressions, ça ne sert à rien de jouer uniquement sur des effets droite/gauche, pour qu'il reste une trace dans le mix en mono il faut jouer sur l'intensité globale. C'est une impression. Y'a-t-il des subtilités à connaître ? Du genre, les aigus qui s'entendent plus ou des risques d'annulations et autres plaisirs acoustiques inattendus. Par avance merci.

Ci-dessous, un schéma qui résume les essais avec en haut le résultat en mono et en bas la source en stéréo :